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Organisé par l'association Le Maillon, fédération Rhône-Alpes du réseau national Chaînon, le festival Région en Scène présente chaque année une sélection de spectacles régionaux. Afin de favoriser la circulation des artistes, cette année, le festival accueille Marion Rampal, groupe proposé par le Cercle de Midi (fédération régionale PACA de la FNTAV/Réseau Chaînon) ainsi que le groupe Calico, proposé par la fédération régionale Bretagne en Scène(s). L'équipe rhône-alpine des Koumekiam sera elle accueillie par le festival de PACA. La 15e édition du Festival Région en Scène se déroulera du 22 au 24 février à Annonay (à la Presqu’île comme au Théâtre) avec Marc André Leger Trio, Marion Rampal et Calico (le 22), la Compagnie Certains Soirs "Gloria", Evelyne Gallet, Frédéric Bobin, N'Relax Nu Jazz et Djazia Satour (le 23), le Cirque Troc "Croc Noces", Trip In et La Jongle des Javas (le 24). Avec Sylvie Santi (conte Jeune public) en fil Rouge sur l’ensemble du festival. Renseignements et réservations au 04.75.33.15.54 et sur www.lapresquile.fr

RHÔNE // CHANTS DE MARS

Matildy + Oaï Star le jeudi 11 ;

Noah Lagoutte, Marine Futin + Ka Jazz le vendredi 12 ;

5 avenues + Flow + La Jongle des javas le samedi 13 ;

Philémon + Jean-Baptiste Veujoz + Les Bombes 2 Bal le dimanche 14.

Avec aussi une master-class « L’écriture de chanson » animée par Rémo Gary du 9 au 11, des ateliers chanson avec Philémon et Jean-Baptiste Veujoz, et une rencontre avec le journaliste Michel Kemper sur le thème de la chanson en Rhône-Alpes le 13. Renseignements et réservations au 04.78.42.48.71 (MJC Vieux-Lyon) et au 04.78.60.64.01 (Salle des Rancy).

La 5e édition de ce festival, organisé par La Presqu’île (lire aussi en page "Lieux peu communs") sur trois lieux d'Annonay, se déroulera les vendredi 2 et samedi 3 avril. Outre David Lafore en « invité spécial » le festival verra la participation d’Allain Leprest et Koumékian le vendredi. Et de M’a t’il dy (en apéro concert), Orly Chap, Christian Paccoud, Marjolaine Babysidecar, Art Mengo et Fantazio le dimanche. Renseignements et réservations au 04.75.33.15.54 et sur www.lapresquile.fr

Absent de la scène depuis bientôt quarante ans (ses cédé et dévédé live de 2003 n’étant que la captation d’une émission télé avec public), sans disque nouveau depuis quinze ans (le Chante Aragon 2, daté de 1995, est sorti à l’automne 1994), absent de toutes manifestations publiques (hormis Barjac, quand il le peut) et médiatiques, étranger à la chose publicitaire, Jean Ferrat ne doit cesser d’intriguer les dir’com du showbiz, pourtant si fiers de leurs belles certitudes. Car, tout reclus qu’il est dans sa bonne ville d’Antraigues, en Ardèche (on le dit ne plus avoir aucune appétence à la vie), il n’en reste pas moins un des plus gros vendeurs de disques de l’hexagone. Tant que ses revenus de l’an passé sont chiffrés à 1,3 millions. Qui s’expliquent, mais en petite partie seulement, par la vente du best-off en 3 cédés sorti en fin octobre : 115 000 exemplaires, c’est pas une paille. Intégrales, compiles, éditions club, les pressages de l’ermite ardéchois se vendent comme des petits pains. Quand nombre d’artistes font 3,3 tours et puis s’en vont, d’autres s’inscrivent plus sûrement dans notre patrimoine génétique. Ferrat est de ceux-là. www.jean-ferrat.com

Peut-être avez vous, dans votre discothèque perso, cet enregistrement de 1992 du spectacle Des nuits noires de monde, pour chanteuse, chœur de femmes et petit orchestre forain. Vous en aurez bientôt la nouvelle mouture, autre version, toujours avec Michèle Bernard partageant cette fois-ci la scène avec les chanteuses du groupe Évasion (voir page Galettes). Voici ce que disait Michèle Bernard, sur son site, de cette re-création : « Beaucoup de personnes m’en reparlaient avec une petite lueur dans les yeux, mettant en avant le caractère brûlant d’actualité des thèmes abordés. Alors l’envie m’est venue de revisiter ces nuits noires sous une autre forme, parce qu’on ne remarche jamais sur ses traces et que le cours de l’Histoire récente s’est chargé de m’apporter d’autres éclairages, d’autres interrogations. Je me suis tout naturellement adressée aux femmes du groupe Evasion, parce que leurs différentes origines et la beauté de leurs voix incarnent parfaitement ce voyage et cette quête. Nous interpréterons des chants polyphoniques a cappella, ou accompagnés par l’orgue de Barbarie de Patrick Mathis. Nos chants seront des créations, des musiques populaires, des musiques savantes, nous emprunterons aux poètes, à la tradition, de la berceuse au chant guerrier. Parce que, d’où que nous venions, notre plus grande richesse est notre mémoire, et immense notre besoin que quelque chose brille dans la nuit ». La frilosité des organisateurs est devenue telle que ce spectacle haut en couleurs – tout comme beaucoup d’autres – tourne relativement peu. Ne manquez donc pas les prochaines représentations à Port-de-Bouc (13) le 26 février et à Roanne (42) le 10 mars.

Cette annécienne sort ces jours-ci son nouvel album pour tout petits enfants (de 1 à 5 ans) Les Petites Poucettes, tiré du spectacle éponyme, spectacle déambulatoire musical pour poussettes qu’un musicien, parfois, rejoint sur scène avec piano et accordéon. Ces Poucettes seront, pour 13 représentations, à l’Essaïon, à Paris 4e, en mars 2010 (renseignements et réservations au 01 42 78 46 42). Côté répertoire adulte, Sophie Martin-Hautinguiraut présentera son récital Je chante de dos à la Maison de Quartier de Plainpalais à Genève le 12 mars. http://www.revesetchansons.com

C’est est définitivement fini de Dézoriental. Après deux albums des plus remarqués, le groupe s’est séparé. Abdel Sefsaf s’en est allé sur une carrière solo qui, malgré un investissement très fort de son producteur, n’a pas eu l’heur de séduire les éventuels diffuseurs. Sefsaf semble reparti sur sa formation de base : le théâtre. Ne restent de cette vie musicale solo que les souvenirs de spectacles (à Sète, au Train-Théâtre de Portes-lès-Valence ainsi qu’au Chambon-Feugerolles) et quelques traces discographiques à vertus promotionnelles. Après des collaborations ici et là, en vrais projets comme en fanfares, on retrouve ses anciens collègues de Dézoriental, Jean-Luc Frappa (accordéon), Aloua Idir (oud) et Antony Gatta (percus) autour d’un concept neuf : Jaal. Les trois complices nous reviennent autour d’un projet instrumental, qui pousse encore plus loin leur sens aiguisé de la curiosité, de l’évocation et du mélange des cultures. Avec Jaal, ils nous offrent une nouvelle échappée belle, belle, périple aux abords d’un imaginaire volontiers cinématographique. www.myspace.com/jaaldezo

Petit à petit, le nom de Rémo Gary chemine dans la chanson. Et il n’est part rare de désormais le tenir pour un des grands de cet art. Chaque disque se surajoute au précédent pour confirmer la tenace impression. C’est dire si la barre est haute désormais. Le mois de mars verra la sortie de son nouvel opus, La Lune entre les dents, dont on en sait vraiment s’il s’agit d’un disque ou bien d’un livre. En fait des deux. Un disque tout neuf encarté dans un livre qui à la fois recueille les textes du nouvel opus mais en accueille plein d’autres, tous de Gary, enregistrés indifféremment par lui comme par d’autres interprètes. Des inédits aussi, ainsi que des textes de théâtre. Quant au disque nouveau, sa particularité est que tous les titres ont un compositeur différent : Joël Clément, Jeanne Garraud, Anne Sylvestre, Laurent Berger, Véronique Pestel, Michèle Bernard, Romain Didier, Nathalie Fortin, François Grinand, Gérard Pierron, Clélia Bressat-Blum, Fred Bobin, Hervé Suhubiette et François Forestier se sont relayés au chevet de ce disque à nul autre pareil. Rémo Gary : « La Lune entre les dents à été cuit entièrement à la main, sans sponsor, sans mécène, sans subvention. Y’en a qui disent “comme ça je ne dois rien à personne”… C’est pas vrai du tout, c’est bien plus compliqué comme ça, je dois tout à pas mal de beau monde ! Sur l’ardoise de mes impayés, y’a des colères, des énervements (encore que là je suis capable de me suffire à moi-même), aussi des phrases toutes faites à refaire donc, des mots qui traînent et qu’on ramasse avec les oreilles, des lieux communs (il en faut des lieux communs), des analyses, des corrections, des envies. Je dois aux souffleurs de chansons, aux poètes, je dois à Rabelais. “La Lune entre les dents” ça vient de Rabelais – Pantagruel, exactement –. Prendre la lune entre les dents, c’est tenter l’impossible ». http://www.remogary.com

Durant onze ans, jusqu’en 2008, le port de Capbreton a connu des déferlantes comme rarement ville peut s’en targuer. Le meilleur et le devenir de la chanson francophone d’Amérique du Nord. Car notre chanson cousine ne se limite pas, loin s’en faut, au souvenir de Félix Leclerc, à Charlebois, Ferland, Léveillée et Vignault. Pas plus qu’elle n’existe que par les Garou et Dion, voire Lemay, dont nos médias nous abrutissent au quotidien (mais savent-ils faire autre chose que ça ?). La francophonie est par là-bas villages gaulois cernés de camp anglo-saxons qui, toujours, résistent à l’envahisseur. Et parfois lutte, ou a lutté, de son sang pour garder le droit de parler, rire et chanter dans la langue de leurs pères, comme en Acadie. Qui a dit que les histoires d’amour finissent mal, en général ? Toujours est-il que les Déferlantes n’arroseront plus Capbreton. Elles viennent de trouver nouvelle terre accueillante dans ce beau navire qu’est le Train-Théâtre, à Portes-lès-Valence. Qui parfois, souvent, a accueilli des artistes québécois, qui est même de l’aventure du « Grand huit », ces échanges d’artistes aller-retour Québec/Rhône-Alpes. Pas étranger donc. Et farouchement volontaire. Le Train-Théâtre, dont l’essence même est la chanson, avait un festival… chanson. Presque incongru, peu lisible. Ce fut le Aah ! Un festival ! dont le postulat d’origine supposait des mariages d’artistes. Au pire des pacs. Ce ne fut ces derniers temps qu’à peine des unions libres, souvent pas consommées. Exit ce festival ! Le Aah s’accole, s’accouple désormais aux Déferlantes. Avec un programme de choix qui verra se succéder Pascal Lejeune (vu en novembre dernier aux Oreilles en pointe), Pierre Lapointe, Thomas Hellman, Yann Perreau, Caracol, Chloé Sainte-Marie, David Marin, Ariane Moffatt, Elisapie Isaac, Bori, Madame Moustache, Swing, Daniel Roa, Triscia Foster et Cindy Doire. Pas mal pour une première ! Au moment même où la plupart des festivals chanson française de moyenne ou grande taille perfusent leur programmation d’anglo-saxon, voici un événement d’importance : l'Amérique nous revient dans la langue de Voltaire ! Renseignements et réservations au 04.75.57.85.46 ; http://www.train-theatre.com

La chanson ne fonctionne plus sur la Loire que par des festivals (Les Oreilles en pointe, Paroles et Musiques, Poly’Sons, tous de bonne tenue) et les programmations culturelles municipales : d’abord et avant tout des vedettes et une scène émergeante jeune par définition. Hors ça et à de rares exceptions près, point de salut pour une chanson dite d’auteur, orpheline de salles. Là encore, un village gaulois, mais alors tout petit riquiqui et sans moyens, résiste. Chaque année la bande à Serge Féchet tient sa « saison culturelle » à elle, avec du théâtre, de l’humour et de la chanson. Chanson qu’elle regroupe en un week-end, à la manière un festival de poche : c’est « La Chanson des Vivats ». Avec cette année Frédéric Bobin et Jacques Bertin le vendredi 5 mars et Michel Grange, Laurent Berger et Rémo Gary le samedi 6 mars. Entrée à 13 € ; le pass 2 soirées à 22 €. Réservations au 04.77.54.98.86. Possibilité de repas avec les organisateurs et les artistes après le spectacle et sur réservation : Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

19e édition, du 12 au 16 mai à Saint-Étienne sur l’esplanade entre le Zénith et le Palais des Spectacles, avec une cinquantaine d’artistes parmi lesquels -M-, Sarcloret, Agnès Bihl, Éric Toulis, Batlik, Jeanne Cherhal, Diam’s, Olivia Ruiz, De Palmas, Yodelice, Renan Luce, Florent Vintrigner, Féfé, Java, Batignolles et La Rue Kétanou. Et, à l’Opéra-théâtre, la Cantate pour un cœur bleu, de Romain Didier et Allain Leprest, avec Enzo Enzo, en ouverture du festival. http://www.paroles-et-musiques.net

Des bonnes critiques (dont Chorus) et de mémorables scènes, il n’en faut guère plus pour épuiser un stock initial de disques. C’est ainsi que le second album du lyonnais Cristini, Les Yeux cousus, fut rapidement en rupture. Nouveau tirage donc et du coup trois bonus inédits en prime. Si vous voulez goûter à l’univers humaniste et révolté de cet artiste, c’est de nouveau possible. http://www.cristini.info

Pour la seizième année consécutive, l’association « Chansons buissonnières » fait sa (remarquable et pas assez remarquée) saison chanson. Après les co-plateaux Fabienne Eustradiadès – Jean Guidoni, Anaël Miller – Florent Vintrigner et Véronique Pestel – Michèle Bernard de ce début de saison, ce sera le tour de Balmino et David Sire le 13 mars à la salle des fêtes de Coublevie puis Coko et Quinzaine du blanc chez les trois Suisses (à savoir Sarclo, Bel Hubert et Simon Gerber) le 10 avril à la salle des fêtes de Réaumont. Réservations au 04.76.91.11.66 ; Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

Joli coffret métal paru pour les récentes fêtes, cette compile rassemble Les 100 plus belles chansons de Bernard Lavilliers, le Stéphanois. Seule la période Barclay, de loin la plus importante (trente-cinq ans tout de même), est ici prise en considération, et chaque album bien représenté. Que ce soit le visuel du coffret (dans un train) ou à l’intérieur, tout suggère et entérine l’idée du grand voyageur qu’il est. Il n’est pas besoin d’être particulièrement fan pour se laisser embarquer dans un tel itinéraire.

Alors que Pitt Ocha au pays des mille collines (leur nouveau disque-livre jeune public, sorti en novembre) approche les 40 000 exemplaires écoulés, les Ogres reprennent la route en mars pour une vingtaine de dates, dernières avant un long repos destiné à se reposer, se ressourcer et, quitte à faire, enregistrer leur nouvel album prévu pour mars 2011. Après une longue tournée avec le plus imposant spectacle qu’ils n’aient jamais montés, les Ogres sont revenus à l’automne 2008 avec une nouvelle forme de concert à présenter dans un type de lieux qu’ils n’étaient plus en mesure d’investir depuis des années. Exit poids lourds, tour-bus, décor et contraintes techniques qu’impliquait le spectacle précédent, les Ogres ont retrouvé une formule plus simple, plus spontanée, leur permettant une toute autre proximité avec le public. http://www.lesogres.com

Après longue absence de la scène, cette stéphanoise pointe de nouveau son nez dans l’horizon chanson. Par une première scène au Théâtre Camus du Chambon-Feugerolles (elle fait partie des artistes ardemment soutenus par cette ville) et, en simultanée, par la sortie de son deuxième cédé, Opaline, après Cœur et piques de 2005. http://sandrineszymanski.fr

Notre « facteur de chanson depuis 1993 » est tout ce mois de février à Madagascar où il se produit dans les Alliances françaises de Fianarantsoa, Ambositra et Antsirabe ainsi qu’au Centre culturel Albert-Camus de Tananarive. De nombreuses autres rencontres sont prévues d’où devraient naître quelques sons d’un futur nouvel album. http://www.hervelapalud.com

On connaît Hervé Peyrard, acteur et metteur en scène, pour avoir été un des « garçons qui l’accompagnent » de Gérard Morel. Et pour animer, avec Sylvain Hartwick et Ludovic Chamblas, le groupe Chtriky. On retrouve ces trois-là, en compagnie de Caroline Fornier et de Sylvain Lubac, dans Même pas besoin d’eau fraîche : avec des textes d'auteurs différents (Hugo, Crébillon, Feydeau, Calaferte, Durringer, Fosse, Cherhal), deux acteurs, accompagnés de deux musiciens, interprètent plusieurs personnages et dessinent, dans un univers musical, une histoire, en quelques histoires d'amour. Quel amour ? Avec qui ? Comment ? L’amour est un terrain complexe. Est-ce le désir d’être bousculé qui se cache derrière l'amour ? Est-ce le courage et la force qu’il procure qui nous pousse à sa recherche ? Et qu’en est-il de l’amour qui dure ? Histoires de couples, de coups de foudres, de coups de gueule, de coups de mou, de j’ te saute au cou, de corde au cou pour le meilleur et le moins pire… Histoires de couples et de liberté, en deux équipes de un !
Les 19 et 20 février à 20h30 au Domaine des Trinitaires – 80 av. Maurice Faure à 26000 Valence ; réservation au 06.20.46.73.19 ou 04.75.07.94.39. Entrée libre, chapeau.

Le premier dévédé sur Morice Benin, un « film concert » au titre de Chemin buissonnier devrait sortir en avril ou mai. Il est d’abord en souscription (17 euros pièce port compris, règlement à Yannick Verry, Sunless productions, 68 avenue d’Orvilliers 03000 Moulins) : les souscripteurs le recevront dès le mi-mars. Tirage limité.